全能設計師姵姊

我一直覺得燈具是空間設計裡非常迷人的存在，它不只是用來照亮環境的工具，更像是空間中的藝術品，能夠改變整個家的氛圍，甚至成為讓人一眼記住的設計亮點。有時候，一盞選得恰到好處的燈，就能讓原本簡單的客廳、餐廳或臥室，瞬間多出幾分質感與層次。

這次想跟大家分享五款國際知名設計師的經典燈具，從極簡俐落到優雅浪漫，每一款都有自己的設計故事。如果你最近正在裝修新家，或是想替居家空間增加一些設計感，不妨把這些作品列入參考清單。

第一款是丹麥設計師 Poul Henningsen 的經典作品 PH 5 吊燈。這款燈由 Louis Poulsen 推出，最迷人的地方就是層層堆疊的燈罩設計。它並不是單純將光線向下投射，而是透過精密的燈罩結構，讓光線經過反射與分散，降低眩光，營造柔和舒適的照明效果。PH 5 很適合放在餐桌上方，無論是現代簡約、北歐風，還是帶有木質元素的空間，都能展現溫暖又優雅的氣質。

第二款是義大利設計師 Achille Castiglioni 與 Pier Giacomo Castiglioni 兄弟設計的 Arco 落地燈，由 Flos 推出。它最具辨識度的特色，就是厚重的大理石底座搭配長長的弧形金屬燈臂，讓燈光能從側面延伸到沙發或餐桌上方，不需要在天花板安裝吊燈，也能創造集中照明的效果。對我來說，Arco 不只是燈具，更像是一件雕塑作品，特別適合放在客廳的大沙發旁，讓整體空間多一點建築感。不過，它的體積較大，規劃時一定要先考量動線與家具比例。

第三款想介紹的是義大利設計師 Gino Sarfatti 的 Model 2097 吊燈，由 Flos 生產。這款燈具以中央金屬骨架向外延伸出多支燈臂，每個燈臂搭配獨立光源，呈現像星芒般向外綻放的視覺效果。它既有復古的華麗感，又帶著現代工業設計的俐落線條，很適合挑高客廳、樓梯中庭或大尺度餐廳。如果空間本身比較簡單，這款燈就能自然成為視覺焦點，不需要再堆疊太多裝飾。

許多人在裝潢新家時，總會把大部分預算放在地板、櫃體、天花板或油漆等硬體工程，等到入住後才發現，空間雖然漂亮，卻少了一點溫度與生活感。其實，真正決定一個家的氛圍，往往不是昂貴的裝潢，而是後續的軟裝搭配。

所謂的軟裝，包含家具、窗簾、地毯、燈具、抱枕、掛畫、植栽、擺飾等可以自由更換的元素。只要搭配得宜，即使是簡約的空間，也能展現獨特的生活品味。

今天就以多年觀察室內設計案例的經驗，分享幾個實用的軟裝選擇建議，希望能幫助大家打造兼具美感與舒適度的理想居家空間。

什麼是軟裝？為什麼越來越重要？

過去許多人認為，只要裝潢做好，家裡自然就會漂亮。但近年室內設計的趨勢逐漸改變，設計師更重視「生活感」與「空間氛圍」，而這些效果，大多來自軟裝設計。

在這個連繪圖軟體都能一鍵生成「歐式宮廷風」或「極簡北歐風」的時代，很多人問我：「設計師是不是快失業了？」

說真的，如果你眼中的設計只是把家具擺整齊、把牆壁漆成流行色，那確實，AI 可能比你更會玩色彩與透視。但各位親愛的業主，請放下一百個心，如果你家是蓋來「住」的，而不是蓋來「拍」的，設計師的腦袋依然是你裝修預算中最值得投資的項目。

今天，我們就來聊聊，在那個冷冰冰的演算法背後，有哪些關於「人」的設計，是 AI 永遠搞不定的。

AI 會畫圖，但它不會「生活」

打開 AI 生成的室內設計圖，每一張都美得像仙境。但請你仔細看，那張沙發的角度真的好坐嗎？從廚房端湯到餐桌的動線，會不會讓你像在跑障礙賽？

如果你問我最近最讓我眼睛一亮的公共建築，我一定會毫不猶豫地說：「台中綠美圖。」

我對公共建築原本老實說沒有太多期待，但綠美圖真的讓我驚喜到覺得，台中的城市設計終於也可以做到「美感、功能性、與人性化」三者並存，以一個熱愛城市散步、又有點職業病的美學控角度，來聊聊這座台中新地標的魅力。

設計理念：把自然「請進來」、把人「留下來」

綠美圖的整體發想其實很簡單，但做得非常到位——把城市中本該屬於大家的綠意，用建築的方式「借景」進入生活。建築師妹島和世以「開放式的城市綠洲」為核心理念，不只是一座圖書館，也是一個城市的呼吸孔。和一般的圖書館不同，綠美圖不是想把人關在書架裡，而是希望你走進來就覺得舒服到捨不得走。大量的自然光、穿透的大面玻璃、空間之間不強行隔開，而是用綠植、弧線與材料去引導動線，很有「我不說教，但我懂生活」的美感。這整座建築給人的感覺很一致，自然、開放、流動，完全沒有壓迫感，也難怪剛開幕就成為網紅景點，但說是網美圖書館其實也不太公平，它的核心還是在人與空間的平衡上。

建築外觀：有線條、有層次，但不故作玄虛

我相信很多踏入設計這一行的朋友，有時候可能會想到底要怎麼在個人風格和迎合流行趨勢中取捨與平衡，我認為設計師可以擁有兩種意圖，一、創造潮流的領先設計，二、跟隨流行趨勢進行設計，大部分企業通常都會從跟隨潮流中再改革成自己品牌風格，但也有些品牌一開始的風格感強烈，一出場就是領頭羊，但這樣的機遇並不多，所以我們能在國際舞台所看到的時尚設計基本都是萬中選一，而時尚對社會的影響相當深遠且多面向，從個人到整體的社會層面都有顯著的影響。以下是一些關鍵方面，想跟大家一起探討：

1. 自我表達與身份認同

• 時尚是人們表達自我、傳達個性及價值觀的重要方式。穿著風格可以反映出一個人的生活態度、興趣、文化背景等，甚至可以象徵一個世代的共同價值觀。


• 特定時期的流行趨勢往往和社會運動、文化潮流緊密聯繫。例如，60年代的嬉皮風、80年代的華麗搖滾風，都體現了當時的社會氛圍和人們的意識形態。

從大學畢業以來，我就再也沒有剪過短髮，這十年間，每當我踏進髮廊，我就會想，我到底要不要跟設計師說，請幫我剪成短髮，但我真的沒有勇氣，我也一直很氣自己，明明就一直自詡是一個女強人，在幫客戶設計案子的時候，也會鼓勵客人大膽的嘗試不同的配色和裝潢設計，但自己卻因為不敢剪短頭髮在那邊畏畏縮縮。

所以我上個禮拜，我終於下定決心，我要剪短頭髮！為了督促自己，我和所有工作室的員工宣告了這個消息，我說：「在我35歲生日之前，我一定要把自己頭髮剪了！不然我就請大家吃和牛！」，許多人都跟我說：「真的假的！？姵姊妳真的要剪短頭髮，要剪多短？」我就跟他們說，等我剪了妳們就知道了，雖然離我生日還有一個多月，但是自從我發下不剪髮就請客的誓言之後，我感覺，他們並不期待和牛大餐，我反而覺得，他們是迫不及待想看到我短頭髮的樣子。

但每天一進辦公室被眾多目光注視的感覺真的蠻怪的，所以呢！昨天，我想說嚇他們一下，我就帶著我的全罩安全帽上班，進辦公室，但我還沒剪，我只是把頭髮藏起來，每個人都圍著我，一直嘰嘰喳喳說：「姵姊妳真的剪了喔？姵姊妳真的剪了喔？」我不吭聲，直到我進到辦公室，脫掉帽子，知道我根本沒剪，他們才全都嘆氣的失望離開，那個畫面真的蠻好笑的。

但是我也下定決心了，所以昨天中午，我去和客戶談一個設計案，本來客戶說要請我吃個午餐，我說，不行，我要去把我頭髮剪了，把客戶都嚇了一跳，於是我就毅然決然的進了髮廊，我也很早的就預約了我這些年的髮型設計師，這十年以來，都是她在處理我的頭髮，她可以說是除了我之外，最了解我的頭髮的人。

我一進到髮廊，和她對到眼，她滿臉笑意的走過來迎接我，她說：「我還以為妳最後會打電話說妳有事。」我說：「如果我臨陣脫逃，我就不姓陳！我可是姵姊」，然後她就說：「很多人都這樣說，結果一刀剪下去就哭出來了，妳可不要哭阿！」我點頭，閉上眼準備和我的頭髮告別。

在2021年，小米花費巨資，邀請日本著名設計師原研哉操刀設計的新LOGO，而大家沒想到的是，最後的成品會和我們原本預期的大相逕庭，而這件事也引起了廣泛討論。

花費了三年，新LOGO的設計卻看似只是將原有的方形變為圓角矩形。設計耗時了三年，花費高達200萬人民幣，這讓許多人對其價值產生了質疑。

但這背後的故事卻遠比表面上看起來要複雜得多。

一、 為何花費巨額設計費用？

小米選擇原研哉進行LOGO設計，不僅僅是為了LOGO本身的外觀改變，更是為了在品牌形象上注入新的理念“Alive”（生命感）。原研哉在設計中融入了東方哲學，並通過數學公式和設計美學，創造出一個既具有視覺平衡又能傳遞品牌活力的新標誌。

在當今迅速變化的市場環境中，數字化轉型不僅是一個選擇，而是品牌生存和發展的必需，數字化時代對品牌提出了新的挑戰和機遇，如何調整品牌策略以應對這些變化，是每個品牌經理人必須面對的課題，本文將探討在數字化時代，品牌如何利用新技術和數據分析來保持其競爭力。

一、瞭解數字化的影響

首先，品牌需要全面瞭解數字化對其業務的影響，這包括顧客行為的變化、市場趨勢的變化以及競爭對手的數字策略，通過數據分析來揭示這些變化，可以幫助品牌做出更有針對性的策略調整。

二、利用數據分析優化決策

數據分析是數字化轉型中的關鍵工具，品牌可以通過分析消費者數據來瞭解顧客需求和行為模式，例如，使用Google分析工具(Google Analytics)來追蹤用戶的線上行為，並透過這些數據來優化網站設計和內容策略，從而提高轉換率和顧客滿意度。

在進行創作之前，擁有充分的基礎知識和學習是不可或缺的。這篇文章將探討在開始創作前，你需要了解哪些基礎知識，以及如何有效學習這些知識。

一、確立創作的領域與基礎知識

首先，確定你的創作領域是首要步驟。無論是繪畫、寫作、音樂還是任何其他形式的藝術，了解該領域的基本理論和技巧是開始創作之前的基石。例如，如果你是一名畫家，基本的繪畫技巧、顏色理論、畫布材料的選擇等都是必須掌握的基礎知識。

二、學習方法的選擇

在今天的數位時代，學習方式多種多樣。你可以選擇在線課程、工作坊、書籍或甚至是YouTube教學。選擇合適的學習方式取決於你的學習風格和可用資源。實踐是學習創作技能中不可分割的一部分，因此尋找可以提供實際操作經驗的學習資源特別重要。

你是否知道，當我們第一次接觸到任何設計作品時，有近六成的第一印象是由色彩所主導的呢？這不僅是一個令人驚訝的事實，更是一門藝術。在《解剖設計配色》一書中，由日本色彩大師櫻井輝子親自監修，她將帶領我們深入了解如何巧妙地運用色彩以及拓展創意思維的奧秘。想像一下，當你第一次見到一件藝術作品或設計，你的心情突然明亮起來，或許你感到被安撫、激勵，甚至是激動。這種強烈的情感反應，很大程度上是由作品中的色彩激發的。色彩不僅能傳達情感，還能塑造空間感、引導視覺流動，甚至影響一個品牌的形象和消費者的購買決策。這就是為什麼櫻井輝子在其著作《解剖設計配色》中強調，了解和運用色彩的力量對於每位設計師來說都是不可或缺的技能。這篇文章將與你分享日常可實踐的配色心法，助你迅速提升配色技巧，從此告別「古怪配色」的標籤。

創意工作者的色彩啟蒙

想像一下，色彩不僅能影響情緒，更能深化設計的意義和說服力。事實上，人類對作品的感受，有60%來自於色彩。視覺傳遞的資訊中，有高達80%是色彩所傳達的。這就是為什麼，掌握配色技巧對於設計師來說至關重要。

想要精通配色，首先要從色相環的探索開始，理解明度與彩度，以及如何結合色調創造出吸引人的配色方案。記住，在設計的過程中，每一次的色彩選擇都應該服務於整體的概念和目標。

色彩心理的奧妙

品牌周邊產品是一個強大的行銷工具，可以增強品牌識別，提高客戶忠誠度，並為品牌創造新的收入來源。以下是設計實用的品牌周邊產品的步驟：

1. 了解目標受眾：

• 在開始設計之前，深入了解品牌的目標受眾。了解他們的需求、偏好和生活方式，以確保周邊產品符合他們的期望。

品牌吉祥物是一種獨特的行銷策略，可以幫助品牌建立情感聯繫，提高客戶忠誠度，並創建一個有趣和有吸引力的品牌形象。以下是打造品牌吉祥物的過程：

1. 定義品牌價值觀和個性：

• 在開始打造吉祥物之前，品牌需要清楚地定義自己的核心價值觀和個性。這將有助於確定吉祥物的特點和風格。